Depuis des siècles, les Japonais créent de l'art à partir de la nature. Les samouraïs et les marchands sculptaient méticuleusement des arbres taillés avec soin pour donner naissance à des bonsaïs complexes et souvent magnifiques. De leur côté, les moines ont codifié des règles autour de l'arrangement des fleurs et des branches, faisant émerger l'art de l'ikebana. Ces deux disciplines ont depuis traversé les frontières et se sont répandues aux États-Unis comme dans le monde entier.
Le bonsaï : l'arbre en perpétuelle enfance
La création d'un bonsaï commence par un jeune arbre, dont l'espèce importe peu : prunier, cerisier ou cèdre conviennent parfaitement. L'artiste le taille ensuite méticuleusement afin qu'il n'atteigne jamais sa taille adulte. En maintenant l'arbre dans un état d'enfance perpétuelle, on obtient un bonsaï. Ce travail de taille offre également au jardinier l'opportunité d'influencer la silhouette et l'allure de l'arbre : il peut lui donner des formes qu'il n'adopterait jamais à l'état sauvage.
L'ikebana : l'art millénaire de l'arrangement floral
Selon le National Arboretum des États-Unis, les moines bouddhistes japonais pratiquent l'arrangement floral depuis le VIe siècle. Au fil du développement de cet art, il s'est scindé en dizaines d'écoles de pensée. Certaines recherchaient une symétrie parfaite dans leurs compositions, tandis que d'autres imitaient les harmonies présentes dans la nature, comme la manière dont les roseaux se courbent sous le vent. L'ensemble de ces écoles constitue ce que l'on appelle l'ikebana.
Les écoles modernes intègrent désormais des éléments non floraux : branches, pierres, voire objets fabriqués par l'homme tels que poupées ou boîtes. Certaines écoles enseignent librement leurs principes esthétiques, tandis que d'autres réservent les secrets de leur art à leurs élèves les plus méritants.
Les points communs entre bonsaï et ikebana
Bonsaï et ikebana partagent une philosophie fondamentale : leurs praticiens ne laissent rien au hasard ni à la nature. Ils manipulent soigneusement arbres et fleurs pour créer quelque chose d'entièrement artificiel qui imite néanmoins la nature. Un prunier en bonsaï peut ne mesurer que vingt centimètres, mais ses branches sont taillées pour reproduire la structure de ses cousins grandeur nature. De même, une composition d'ikebana peut évoquer une plante balayée par le vent ou une cascade de feuilles. Rien n'est laissé au hasard : l'artiste choisit consciencieusement chaque élément et son emplacement.
Les différences fondamentales
Le bonsaï repose sur la culture d'arbres vivants, tandis que l'ikebana consiste en l'arrangement de fleurs coupées et de branches. Bien que les deux arts utilisent des végétaux, nourrir et tailler un arbre exige des compétences bien différentes de celles nécessaires pour composer un arrangement floral.
L'ikebana possède également une dimension temporelle : une composition se flétrit rapidement et perd de sa beauté. À l'inverse, un bonsaï peut vivre pendant des centaines d'années et être transmis de jardinier en jardinier, devenant ainsi un véritable héritage vivant.
Source : https://jardin.98905.com/plants-flowers-herbs/plant-basics/1007111556.html