La conception de la poterie est aussi importante que sa fonction .
style Mission poterie a été conçu avec des lignes épurées . Souvent, ils ont été finis avec un vernis mat d'une couleur unie. Les tons de terre et les bleus verts céladon ou modérées ont été couramment utilisés . Des fleurs ont été utilisés comme un objet , mais leurs formes ont été réduits à des interprétations géométriques . Les arbres ont été souvent représentés sur les côtés de la poterie avec de longs troncs et les branches peintes le long du rebord du pot . Les secours sur les carreaux décoratifs devenu caractéristique de la période . Quelques-uns des sociétés dont la poterie est très recherché par les collectionneurs au cours du 21e siècle sont Rookwook , Roycroft et Newcomb .
Meubles Photos de la simplicité dans les meubles de style Mission crée un design fonctionnel stron .
meubles de style Mission est reconnu par sa forte des lignes droites et le manque d'ornements . Le bois le plus utilisé était le chêne dont le grain de premier plan complété les lignes du mobilier . La finition était naturel et jamais peint . Les chevilles et les charnières en laiton utilisés pour connecter des sections de bois ont été considérés comme un élément important de la conception globale . Cuir a été souvent utilisé pour tapisser le siège d'une chaise ou un banc . Peut-être les producteurs les plus reconnaissables de meubles de style Mission sont Stickley et Renee MacIntosh .
Accueil Accessoires et vêtements
lampes artisanales ont été affichées bien en vue dans les maisons à cette époque. Les bases ont été faites de la poterie , souvent avec un vernis rouge - brun . La conception a été réalisée par la forme de la poterie plutôt que motifs peints . Parfois la base était en bois , conçu poursuit lignes droites sans routage . Cuivre martelé a également été utilisé . Les nuances ont été apportées de mica , donnant la lumière une lueur orange . Nuances de vitraux complexes souvent complété la lampe illustrant libellules ou des fleurs . Le studio de verre menant de cette période a été Tiffany . D'autres métiers pour la maison inclus draps brodés faites pour les petites tables et des oreillers. Paniers en osier tissé à la main ont été utilisés dans toute la maison et des tapis indiens américains ont été utilisés comme jetés sur les meubles et sur les sols comme tapis décoratifs .
Beaux-arts
artistes se sont tournés vers la la monde idéal naturel , en particulier à la frontière américaine , pour leurs sujets . Yosemite et le Grand Canyon étaient souvent présentés dans la peinture ainsi que le littoral de la Californie . Thomas Hill était un peintre prolifique de cette région . Ce sont les artistes de beauté naturels représentés lors de ce mouvement . Amérindiens ont souvent été représenté , et portraits inclus rendus de la classe ouvrière . Il était courant que la femme moyenne de tenir un journal avec des illustrations de sujets naturels peints à l'aquarelle .
Source:https://jardin.98905.com/home-design-decor/art-home-accessories/1007057351.html