La fin du XIXe siècle fut une période foisonnante de débats artistiques, y compris dans le domaine du design de mobilier. Tant en Europe qu'aux États-Unis, les ménages, habitués à acheter auprès des commerçants locaux, commencèrent à ressentir l'impact de la révolution industrielle jusque dans leurs foyers. Certains devinrent de fervents défenseurs de l'industrialisation et de l'uniformité des biens mis à la portée de toutes les couches de la société. D'autres soutinrent avec autant d'enthousiasme l'artisan traditionnel. La grande diversité de mobilier disponible dans les années 1890 illustre parfaitement ces conflits de goûts.
Les lits en fer
La métallurgie à grande échelle issue de l'industrialisation poussa les fabricants à trouver de nouveaux usages pour des matériaux auparavant rares. Des chaises de jardin aux éléments décoratifs en passant par les lits en fer, les designers se délectaient de créer de nouvelles formes et de nouveaux styles, ainsi que les machines capables de les mouler, le fer devenant disponible en quantités dépassant largement les besoins essentiels.
Le mobilier sculpté à la machine
Un second signe de l'exploration enthousiaste des propriétés des nouveaux matériaux et machines se manifeste dans les têtes et pieds de lit en bois sculptés mécaniquement. La sculpture et l'estampage de motifs devinrent de plus en plus élaborés à mesure que les designers exploitaient les capacités des nouvelles machines à sculpter simultanément plusieurs motifs. Grâce à la chaleur, à la vapeur et à la pression, il devenait possible de produire des ornements comparables au travail manuel, à des prix abordables pour toutes les classes sociales.
Le mobilier artisanal
Deux grands designers des années 1890, Gustav Stickley et Charles Eastlake, réagirent comme l'avait fait le mouvement préraphaélite en Grande-Bretagne face à la masse de mobilier produit industriellement. En évoquant la tradition des guildes médiévales européennes et l'esprit pionnier de la conquête de l'Ouest américain, les partisans de l'artisanat soulignaient la beauté des pièces créées individuellement, fondées sur des designs d'une simplicité remarquable et sur un savoir-faire soigné. Leur réponse à la laideur ou à la médiocre qualité du mobilier destiné aux familles modestes — un constat également partagé par certains fabricants industrialisés — s'exprima dans la volonté de forger un style strictement américain, fondé sur le lien essentiel entre simplicité et beauté. Un meuble bien fabriqué, affirmaient-ils, surpassait toujours un meuble bon marché.
Une réconciliation
L'un des meilleurs signes de la réconciliation entre le camp de l'abondance industrielle et celui de la création unique est sans doute l'intégration du design de mobilier dans les programmes d'art de nombreuses universités et écoles supérieures. Les entreprises commerciales de mobilier offrent aujourd'hui de véritables opportunités professionnelles et des responsabilités substantielles aux designers désireux d'allier des objectifs visuels artistiquement pertinents aux exigences de fabrication et d'organisation nécessaires pour rendre le beau mobilier accessible au plus grand nombre.
Source : https://jardin.98905.com/furniture/beds/1007130031.html